«Η Ανάστασις» του Λέοντος Τολστόι, σε σκηνοθεσία Βασίλη Τριανταφύλλου και θεατρική διασκευή Δάφνης Λιανάκη, συνεχίζεται για 2ο χρόνο στο ΘΕΑΤΡΟ NOŪS από τις 3 Οκτωβρίου.

---

Λίγα λόγια για την παράσταση

Το θεατρικό κείμενο παρακολουθεί το ηθικό και πνευματικό ταξίδι του πρίγκιπα Νεχλιούντοφ, ο οποίος αναγνωρίζει ως κατηγορούμενη σε μια δίκη την Κατιούσα Μάσλοβα, μια γυναίκα που είχε ερωτευθεί και στη συνέχεια εγκαταλείψει χρόνια πριν, οδηγώντας την σε κοινωνική πτώση. Επιδιώκοντας να αναλάβει την ευθύνη του, αποφασίζει να την ακολουθήσει και να επανορθώσει, παρά την αντίστασή της αλλά και την αδιαφορία της κοινωνίας. Καθώς η Μάσλοβα καταδικάζεται άδικα και εξορίζεται στη Σιβηρία, ο Νεχλιούντοφ ακολουθώντας την στο ταξίδι αυτό, περνά από μια βαθιά εσωτερική κάθαρση, βλέποντας κατάματα τη διαφθορά του δικαστικού συστήματος, την κοινωνική αδικία και τις ταξικές ανισότητες. Η παράλληλη διαδρομή τους γίνεται μια πορεία αντίστασης απέναντι στους θεσμούς που συνθλίβουν τους αδύναμους. Οι δύο ήρωες αναζητούν μια νέα αρχή.

Σημείωμα Σκηνοθέτη

«Η Ανάστασις» είναι μια τομή πάνω στο σώμα της κοινωνίας. Ο Τολστόι απογυμνώνει ένα σύστημα που λειτουργεί υπέρ των λίγων και εις βάρος των πολλών, κι αυτό είναι το βασικό σημείο από το οποίο ξεκινά η παράστασή μας. Ο Νεχλιούντοφ και η Κατιούσα δεν είναι μόνο δύο άνθρωποι με κοινό παρελθόν· είναι δύο διαφορετικές θέσεις μέσα σε μια κοινωνική μηχανή που μοιράζει τη μοίρα των ανθρώπων ταξικά, ασύμμετρα, άδικα.

Ο Νεχλιούντοφ κουβαλά πάνω του την αόρατη ασπίδα της τάξης του, η οποία του επέτρεψε να προχωρήσει χωρίς συνέπειες. Η συνειδητοποίησή του δεν αφορά μόνο την ατομική ευθύνη, αλλά την ανακάλυψη ενός συστήματος που παράγει ενοχές για τους από κάτω και ατιμωρησία για τους από πάνω. Από την άλλη η πορεία της Κατιούσας μέσα από την αδικία είναι η πιο καθαρή καταγραφή της ταξικής βίας του έργου.

Το ενδιαφέρον μου στρέφεται στο ότι ένας ολόκληρος κόσμος χτίζεται πάνω σε θεσμούς που υποτίθεται πως απονέμουν δικαιοσύνη, αλλά στην πραγματικότητα συντηρούν την ανισότητα. Πόσο μάλλον όταν ένα σύστημα μπορεί να είναι απολύτως νόμιμο και ταυτόχρονα βαθιά άδικο.

Η «ανάσταση» εδώ δεν είναι θρησκευτική ούτε ατομικιστική. Είναι η ανάγκη να σπάσει ο φαύλος κύκλος της κοινωνικής παραίτησης. . Είναι το αίτημα για έναν κόσμο όπου ο άνθρωπος δεν θα ορίζεται από τη θέση του στην πυραμίδα, αλλά από την αξία του.

Και σε αυτό το αίτημα, το έργο μοιάζει πιο επίκαιρο από ποτέ — γιατί η αδικία μπορεί να είναι άχρονη, αλλά η αντίσταση σε αυτήν είναι πάντα παρούσα.

Trailer: youtu.be

Έγραψαν για την παράσταση

-“Η μεγαλύτερη επιτυχία της παράστασης είναι πως δεν μετατρέπει την «Ανάσταση» σε εύκολη κάθαρση. Δεν υπόσχεται λύτρωση. Δεν προσφέρει συγκινησιακή εκτόνωση.

Αντίθετα, θέτει ένα δύσκολο ερώτημα: αν αναγνωρίζουμε την αδικία, ποια είναι η δική μας θέση μέσα της;”

Μαριάντζελα Γράβαρη_Street Radio

-“Στη σκηνή του Θεάτρου Noūs, η δραματουργική μεταφορά του έργου επιχειρεί — και τελικά καταφέρνει — να μετατρέψει αυτή τη στοχαστική, εσωτερική πορεία σε σκηνικό γεγονός με καθαρή πολιτική αιχμή.

Οι ερμηνείες κινούνται σε υψηλό επίπεδο, με ιδιαίτερη μνεία από μεριάς μου στον Σωτήρη Δούβρη, Ματουάλι Κουτουλάκη, Ασπασία Μηλιαράκη. Ο Σωτήρης Δούβρης διαχειρίζεται με μέτρο τον άξονα της ενοχής, χωρίς υπερβολές. Η Ματουάλι Κουτουλάκη προσδίδει στην ηρωίδα αξιοπρέπεια και πολυπλοκότητα, αποφεύγοντας τη μονοδιάστατη θυματοποίηση. Η Ασπασία Μηλιαράκη κινείται με ακρίβεια και σκηνική καθαρότητα, ενισχύοντας τη συνολική ένταση.”

Ελπινίκη Νίνου_Palcoceniko

-”Συνολικά, η παράσταση καταφέρνει να αναδείξει την ουσία του τολστοϊκού έργου: την αναζήτηση μιας προσωπικής και συλλογικής «ανάστασης» μέσα σε έναν κόσμο όπου η δικαιοσύνη συχνά αποτυγχάνει να προστατεύσει τους αδύναμους. Είναι μια παράσταση που δεν περιορίζεται σε μια ιστορική αφήγηση, αλλά γίνεται αφορμή για ουσιαστικό στοχασμό γύρω από την ευθύνη, την εξιλέωση και τη δυνατότητα μιας νέας αρχής. Μια θεατρική εμπειρία με έντονη συναισθηματική και κοινωνική απήχηση, που αφήνει στον θεατή τροφή για σκέψη πολύ μετά το τέλος της. Ιδιαίτερη μνεία αξίζει και στη μουσική της παράστασης, η οποία λειτουργεί όχι απλώς ως συνοδευτικό στοιχείο αλλά ως οργανικό μέρος της αφήγησης. Η ατμοσφαιρική της δύναμη ενισχύει το σκοτεινό κλίμα και οδηγεί τον θεατή βαθύτερα στην ψυχολογική ένταση της ιστορίας.”

Openmind

Συντελεστές

---

• Συγγραφέας: Λέον Τολστόι
• Σκηνοθεσία: Βασίλης Τριανταφύλλου
• Διασκευή: Δάφνη Λιανάκη
• Σκηνικά: Νίκος Δεντάκης
• Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
• Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
• Μουσική: Τάσος Σωτηράκης
• Κινησιολογία: Φαίδρα Σούτου
• Βοηθός Σκηνοθέτη: Δάφνη Λιανάκη
• Φωτογραφίες/ Trailer/ Graphic designer: Βαγγέλης Ευαγγελίου
• Οργάνωση Παραγωγής: Νίκος Τριανταφύλλου
• Βοηθός οργάνωσης παραγωγής: Νικολέτα Παπαδοπούλου

Παίζουν: Δαβιλάς Αλέξανδρος, Δούβρης Σωτήρης, Ζουρελίδου Ελένη, Ηλιόπουλος Θοδωρής, Κουτουλάκη Ματουάλι, Μηλιαράκη Ασπασία, Μπάδρας Λυκούργος

INFO

---

Θέατρο Nous – Creative space

Τροίας 34

Διάρκεια: 120′

Πρεμίερα: 3 Οκτωβρίου 2026

κάθε Σάββατο 21:00 | κάθε Κυριακή 20:00

Εισητήρια: 8€ (Ατέλεια ΣΕΗ) – 11€ (Ομαδικό άνω των 12 ατόμων) – 14€ (Φοιτητικό, Ανέργων, ΑΜΕΑ) – 17€ (Γενική Είσοδος)

Κρατήσεις: ticketservices.gr